文．圖 / 洪秀萍
在紡織工業高度發展的21世紀，還是有一群人甘作現代織男織女，以手工創作織染作品。且這些人不局限於大家熟知的原住民傳統編織工藝保存者，還有些人唧唧復唧唧，投入各種織染技法，創作出許多美麗的作品。
今年暑假（7/27-8/7），埔里田園藝廊有一檔「虹．心手相會染織創作展」纖維展覽，就讓大家看見這些不同織品的藝術和美麗。
展覽由台灣染織文化創意協會現任理事黎世乾及其夫人簡淑秋籌辦，展出二十二位作者三十八件作品，主要運用天然染料、手工織布，展現傳統工藝之美。
台灣染織文化創意協會於2016年成立，發起人為現任理事長黎世乾，大葉工學院工業設計研究所畢，曾經任教於普台中學，2018年獲韓國第十三回天然染色銅獎。協會每年舉辦展覽、研習。前年開始以「旅行」概念到各地展覽，認識不同的人文環境。
或織或染技法繁複多樣
參展作品可大致分為三類：染、織、繡。
材料部分計有苧麻、芭蕉絲、蠶絲等二十多種。染材則有大菁、薯榔、大花紫薇等二十多種。
技法部分，略加說明如下。
一、織品
技法包含緙絲、夾織、平織、裂織、斜紋挑花、ratu緯挑大菱紋、弓織、卡片織、依卡、斜紋織、雙層織等十一種。茲挑幾種技法說明。
（一）緙絲
緙絲為唐宋留下的古老工藝，約五、六世紀傳至京都，日人將之運用在和服腰帶（ふくろおび）上，為西陣織其中一種技法。民國六十年代，台灣為日本和服腰帶做代工，台灣才有此工藝。黃蘭葉老師是現今台灣緙絲工藝保存人，筆者以及其他創作者簡淑秋、黎世乾、陳如萍等多人，都是她的學生。
圖一〈繫念〉/簡淑秋
圖一是簡淑秋的緙絲作品〈繫念〉一組兩件，人物與領帶、圍巾分別織造，刻意表現交界處的裂痕，使之更立體，有別於傳統緙絲。
圖二〈紅氣球〉/洪秀萍
圖二是筆者的緙絲作品〈紅氣球〉，乃仿保羅．克利同名油畫作品，嘗試用緙絲表現油畫質感。
（二） ratu緯挑大菱紋
圖三的ratu緯挑大菱紋是源自於賽德克族古老的織布技術。這是水沙連賽德克技藝保存人林喜美老師的作品，她這件〈感恩∕消失與重現〉也是她參賽2024「原時尚」--南投縣原住民彩虹織女服裝系列設計大賽的作品。
圖三〈感恩∕消失與重現〉/林喜美
（三）弓織
弓織是泰雅族、賽德克族、太魯閣族男人必備的技能，又稱「男人的編織」。運用竹子的彈性來編織，織品堅固耐用。
圖四〈弓織〉/黃英明
（四）裂織
裂織工藝源於日本江戶時代，以舊衣或廢棄的邊條物料，撕成條狀，作為緯線，織入經線，如圖五的作品。
圖五〈惜織〉/周玉琪、王常憶
（五）依卡
依卡（IKAT）流行於東南亞一代，為染、織結合的織物，做法十分繁複，需經過綁染花紋再整經對花的多道工序。圖六的依卡作品〈吉〉，是由賴美智、陳如萍、吳品慧、楊雅玲四人合力整線、綁染、穿線，分工接力織就這件作品。
圖六〈吉〉/賴美智、陳如萍、吳品慧、楊雅玲
二、染品
技法包含藍染、蠟染、移印染、媒染、絞染、雲染、縫紮等七種。
（一）藍染
藍染的原料是由大菁萃取，此件作品以傳統建藍養藍方式染布，兼採紮縫綁的染技，來表現書法的流暢形意。
圖七〈千里水天一色〉/莊美玲
（二）蠟染
蠟染流傳地區甚廣，包含印尼、菲律賓、斯里蘭卡。張藻端的 〈富餘〉就是採用蠟染的技法，在畫面中表現二條正在游動的魚，以魚諧音「餘」，表達富足。
圖八〈富餘〉/張藻端
此次展出的作品款式繁多、技法各擅一方，展覽選在埔里田園藝廊，呼應水沙連地區蓬勃發展中的織品工藝。目前埔里及鄰近部落中從事染織繡工藝的，除了協會理事長夫婦、林喜美外，信義鄉布農族傳統織布工藝家谷秀紅、仁愛中原部落賽德克織布工藝家張鳳英女士也都大放異彩。這次的展覽或可拋磚引玉，帶動埔里的染織工藝文化，使埔里文化如彩虹更加色彩繽紛。